Hoy queremos compartir con
Uds. al sorprendente Grupo Mondongo. Les suena? Escucharon alguna vez? Es un grupo de artistas jóvenes
argentinos, que llevan unos años irrumpiendo con fuerza en los círculos
artísticos internacionales, como por ejemplo en el Moma de Nueva York y la Tate Gallery de Londres han comprado varias de sus obras.
El grupo esta conformado por Agustina Picasso, Juliana Laffitte y Manuel Mendanha.
Peculiar difícil de encajar, están entre el arte conceptual, el surrealismo, el pop art y lo kitsch. Su éxito se debe a la materialidad de las obras, y el talento para “pintar” con todo tipo de materiales no convencionales: clavos, ganchos, galletitas, plastilina, monedas, cera, etc... cualquier cosa menos pintura.
Además de tener la particularidad del material que utilizan también, reviven géneros artísticos olvidados: como el retrato y el paisaje trabajando siempre en serie. Las más conocidas son La serie Negra y La serie Roja; y ahora están en el MAMBA con una nueva: Todo es Paisaje.
Serie Negra realizado con galletitas dulces sobre madera.
En las primeras obras utilizaron muchos materiales perecederos tratados con una solución de resina tóxica para evitar su corrupción. Algunos de estos materiales como caramelos se derritieron y se perdieron como obra. Entonces es asi como a partir del 2005 trabajan con materiales de mayor durabilidad como hierro, plásticos y sobre todo, hilos de algodón y plastilina, convirtiendose en virtuosos artesanos capaces de modelar pacientemente miles de formas.
Serie Roja plastilina sobre madera.
La Serie Roja está basada en el famoso cuento de Caperucita y vuelve a narrar la historia infantil sugiriendo un aire de perversidad que se adivina en los primeros planos, en las poses de inocente sensualidad de la niña y en los ojos humanos que se vislumbran tras la máscara del lobo.
Si se fijan la técnica tiene un doble efecto, de lejos y de cerca; en una se aprehende la imagen total, en la otra el detalle del elemento constitutivo. Los Mondongo seleccionan el material en irónica relación con el tema.
Sus obras son de gran tamaño, monumentales! y de lejos parece un mero retrato/paisaje, pero al acercarte ves el material ahí crudo, te dan ganas de tocarlo y cierto misterio de cómo lo hicieron, o qué revelará si me acerco un poco más. Como por ejemplo en su serie de Calaveras a medida que uno se va acercando, va descubriendo una multitud de mensajes, como si ante la presencia de la muerte nuestra imaginación nos jugara malas pasadas y comenzáramos un viaje onírico.
Detalle. Plastilina sobre madera.
La serie de Los Paisajes que esta hoy en el MAMBA muestran el reflejo de una sociedad devastada, retratando estilos de vida determinando un contexto histórico social. Podemos ver pistas en los materiales que usan y en los personajes retratados. Nada es lo que parece, retratos y paisajes enmascaran otra realidad más perversa que necesita de nuestra inteligencia y agudeza de percepción para ser develada.
Detalle. Plastilina sobre madera.
Foto de la sala del MAMBA, con las obras.
Kevin Power, reconocido curador nos cuenta sobre esta muestra:
Esta muestra se centra, principalmente, en la relectura de dos géneros relativamente poco frecuentados en el espacio de lo contemporáneo: el paisaje y el retrato. Mondongo ha desarrollado su propia manera de abordar estos géneros, empeñados, siempre, en defender su libertad para no atarse a un lenguaje o estilo. Sus versiones nos sobrecogen y nos transmiten sensaciones de pavor y de asombro, de misterio y espiritualidad: toda una serie de emociones ante el complejo tejido de tensiones del mundo.
Detalle. Hilos varios sobre madera
Wow! La magnitud y el detalle de las obras, nos dejan boquiabiertas. La obra de Mondongo trata de elaborar un sentido a partir de esa masa caótica de objetos y referencias que constituye nuestro ámbito cotidiano.
Esperamos que les haya gustado este post. Si quiere ir a verlos están hasta en 15 de septiembre en el MAMBA. La súper recomendamos!
Nos queda un última cosa interesante para contarles y cerrar este post: Saben por qué se llaman Mondongo? Debido a una comida popular argentina parecida a los callos. Les gustaba el término y querían que fuera un símbolo de sus intenciones como artistas: acercar el arte a la gente del pueblo y hacer de sus creaciones un plato de muchos ingredientes y casi literalmente comestible. Que les parece??
Publicar un comentario
Dejanos tu comentario. Gracias!!